https://www.myspace.com/krarcollective
Country : U.K , Ethiopia
Genre : World Music
Style : Ethiopic Music
Label : worldmusic.net
Tracklist :
01. Guragigna 6:07
02. Oromigna 7:49
03. Ambassel 5:28
04. Wello 6:01
05. Konso 6:01
06. Mr Astatke 3:12
07. Ete-Mete 4:06
08. Welaita 5:02
09. Tizita 7:21
10. Ende Eyerusalem 7:23
Country : Ethiopia
Style : World Music
Tracklist :
01. Bezunèsh Bèkèlè - Meneme Addis Neger Yeleme (2:54)
02. Bezunèsh Bèkèlè - Hulume Bemegerme (4:23)
03. Bezunèsh Bèkèlè - Aseberko Demeko (4:05)
04. Bezunèsh Bèkèlè - Lela Asebe Weye (4:21)
05. Bezunèsh Bèkèlè - Endih Newe Gabecha (4:10)
06. Bezunèsh Bèkèlè - Yenate Weletawane (4:05)
07. Bezunèsh Bèkèlè - Eyekesekesenge Fekerhe (3:02)
08. Bezunèsh Bèkèlè - Endehe Newe Gedawo (3:45)
09. Bezunèsh Bèkèlè - Yefeker Wegagane (3:34)
10. Bezunèsh Bèkèlè - Ezam Ezame Atebele (4:38)
11. Bezunèsh Bèkèlè - Sewele Yelgale Kere (4:42)
12. Bezunèsh Bèkèlè - Yesune Yesune (5:18)
13. Bezunèsh Bèkèlè - Geze Ayelewetgeme (3:17)
14. Bezunèsh Bèkèlè - Yegebahewen Kale Endet Tafersaleh (4:12)
15. Bezunèsh Bèkèlè - Lesewe Binagerute (4:07)
http://www.akalewube.com
https://www.myspace.com/akaleband
Origine du Groupe : France
Style : World Music , Ethiopic Music
Sortie : 2012
From Official Site :
It is an improbable story: one that reunites, a group of young Parisians with the Swingin' Addis sounds of the seventies. In October 2008, five musicians got together on a wild project: to delve into the repertoire of the ethiopian golden age, discovered through “Ethiopiques”, the famous series of reissues. “The idea was to transcribe songs from this period and rearrange them to the sound of our times. First off, it eliminated the need to write songs that risked falling into ethio-jazz clichés. The aim was not to bring about some artistic revolution through our work but simply to give and take pleasure by performing this music!” Through this retro-futuristic alchemy, the Akalé Wubé quintet was born: a curious name borrowed from a song by the saxophonist Getatchew Mekurya, a bit of an old-fashioned expression which can by translated as “my beautiful” in amharic.
“Since our very first concert in December 2008 we were surprised by the audience’s enthusiasm.” Since then, Akalé Wubé have played a series of concerts, refining a retro sound which resounds perfectly with the contemporary aesthetic of a generation of musicians that juggle genres around. Funk, reggae, jazz, tango... “All of this is found in the vocabulary and aesthetic of the ethiopian productions of the sixties and seventies. It is a cross-bred style of music - so much so, that even by sticking to the repertoire, it can be taken in different directions...” A mix of stripped-down funk soul and smart pop, of garage rock and vintage jazz, this spatiotemporal collision ultimately invites us to a fresh journey in sound, guided by the good sense of groove.
C’est l’histoire d’une rencontre improbable : celle qui réunit, à quarante ans de distance, de jeunes Parisiens et le son du Swingin’ Addis des années 70. En octobre 2008, cinq musiciens se réunissent autour d'un projet fou : s’attaquer au répertoire de l’âge d’or éthiopien, découvert sur la fameuse série de rééditions « Ethiopiques ». « L’intérêt était de relever des titres de cette période et de les réarranger à l’aune de notre époque. Dans un premier temps, ça nous évitait d’écrire des morceaux qui risquaient de sombrer dans les clichés éthio-jazz. Il n’y avait pas de prétention de révolution artistique dans notre démarche. Juste prendre et donner du plaisir à jouer cette musique ! » C’est ainsi, sur la foi de cette alchimie rétro-futuriste, que naît le quintet Akalé Wubé, un drôle de nom emprunté à un thème du saxophoniste Getatchew Mekurya, une expression un tantinet désuète que l’on peut traduire par « ma jolie » en amharique.
« Dès notre première scène, en décembre 2008, on a été surpris par l’emballement du public. » Depuis, Akalé Wubé a enchaîné les concerts sans relâche, affinant un son à l’ancienne qui résonne dans l’esthétique contemporaine d'une génération de musiciens qui fait valser les étiquettes. Funk, reggae, jazz, tango… « Tout cela se retrouve dans le vocabulaire et l’esthétique des productions éthiopiennes des années 60/70. C'est déjà une musique métissée, si bien qu'en s'attaquant à ce répertoire, on peut l’emmener dans toutes les directions.... ». Mélange de de soul funk désossée et de pop délurée, de rock garage et de jazz vintage, ce télescopage spatio-temporel nous invite au final à un voyage sonore inédit, guidé par le bon sens du groove.
Band Members :
PAUL BOUCLIER : trumpet, mélodica, percussions
ETIENNE DE LA SAYETTE : tenor sax, flutes
LOIC RECHARD : guitar
OLIVER DEGABRIELE : electric bass
DAVID GEORGELET : drums
Tracklist :
01. Marye [04:47]
02. Dodo [04:28]
03. Mata [03:50]
04. Jour de Pluie [02:22]
05. Kasalefkut Hulu [05:24]
06. Almaz Yeharerwa [04:14]
07. Asmarina [03:54]
08. Bazay [05:42]
09. Besetchet [02:39]
10. Sabye [04:37]
11. Tinchel [03:45]
http://www.akalewube.com
https://www.myspace.com/akaleband
Origine du Groupe : France
Style : World Music , Ethiopic Music
Sortie : 2012
From Official Site :
It is an improbable story: one that reunites, a group of young Parisians with the Swingin' Addis sounds of the seventies. In October 2008, five musicians got together on a wild project: to delve into the repertoire of the ethiopian golden age, discovered through “Ethiopiques”, the famous series of reissues. “The idea was to transcribe songs from this period and rearrange them to the sound of our times. First off, it eliminated the need to write songs that risked falling into ethio-jazz clichés. The aim was not to bring about some artistic revolution through our work but simply to give and take pleasure by performing this music!” Through this retro-futuristic alchemy, the Akalé Wubé quintet was born: a curious name borrowed from a song by the saxophonist Getatchew Mekurya, a bit of an old-fashioned expression which can by translated as “my beautiful” in amharic.
“Since our very first concert in December 2008 we were surprised by the audience’s enthusiasm.” Since then, Akalé Wubé have played a series of concerts, refining a retro sound which resounds perfectly with the contemporary aesthetic of a generation of musicians that juggle genres around. Funk, reggae, jazz, tango... “All of this is found in the vocabulary and aesthetic of the ethiopian productions of the sixties and seventies. It is a cross-bred style of music - so much so, that even by sticking to the repertoire, it can be taken in different directions...” A mix of stripped-down funk soul and smart pop, of garage rock and vintage jazz, this spatiotemporal collision ultimately invites us to a fresh journey in sound, guided by the good sense of groove.
C’est l’histoire d’une rencontre improbable : celle qui réunit, à quarante ans de distance, de jeunes Parisiens et le son du Swingin’ Addis des années 70. En octobre 2008, cinq musiciens se réunissent autour d'un projet fou : s’attaquer au répertoire de l’âge d’or éthiopien, découvert sur la fameuse série de rééditions « Ethiopiques ». « L’intérêt était de relever des titres de cette période et de les réarranger à l’aune de notre époque. Dans un premier temps, ça nous évitait d’écrire des morceaux qui risquaient de sombrer dans les clichés éthio-jazz. Il n’y avait pas de prétention de révolution artistique dans notre démarche. Juste prendre et donner du plaisir à jouer cette musique ! » C’est ainsi, sur la foi de cette alchimie rétro-futuriste, que naît le quintet Akalé Wubé, un drôle de nom emprunté à un thème du saxophoniste Getatchew Mekurya, une expression un tantinet désuète que l’on peut traduire par « ma jolie » en amharique.
« Dès notre première scène, en décembre 2008, on a été surpris par l’emballement du public. » Depuis, Akalé Wubé a enchaîné les concerts sans relâche, affinant un son à l’ancienne qui résonne dans l’esthétique contemporaine d'une génération de musiciens qui fait valser les étiquettes. Funk, reggae, jazz, tango… « Tout cela se retrouve dans le vocabulaire et l’esthétique des productions éthiopiennes des années 60/70. C'est déjà une musique métissée, si bien qu'en s'attaquant à ce répertoire, on peut l’emmener dans toutes les directions.... ». Mélange de de soul funk désossée et de pop délurée, de rock garage et de jazz vintage, ce télescopage spatio-temporel nous invite au final à un voyage sonore inédit, guidé par le bon sens du groove.
Band Members :
PAUL BOUCLIER : trumpet, mélodica, percussions
ETIENNE DE LA SAYETTE : tenor sax, flutes
LOIC RECHARD : guitar
OLIVER DEGABRIELE : electric bass
DAVID GEORGELET : drums
Tracklist :
01. Marye [04:47]
02. Dodo [04:28]
03. Mata [03:50]
04. Jour de Pluie [02:22]
05. Kasalefkut Hulu [05:24]
06. Almaz Yeharerwa [04:14]
07. Asmarina [03:54]
08. Bazay [05:42]
09. Besetchet [02:39]
10. Sabye [04:37]
11. Tinchel [03:45]
Origine du Groupe : V.A Ethiopia
Style : World Music , Jazz World , Ethio-Jazz
Sortie : 2007
From Official Site :
Over the last 10 years, music aficionados across the world have become familiar with Francis Falceto’s remarkable work re-releasing vast quantities of modern Ethiopian music as
‘The Ethiopiques series’ on Buda Musique. But now this enthusiasm has spread to infect another top re-issuing label, as Union Square Music have taken it upon themselves to assemble an Ethiopian
music collection with a different slant. An enormous undertaking, drawing from all 21 volumes of the original ‘Ethiopiques’ series, ‘The Very Best of Ethiopiques’ (2CD) represents a new take on
Ethiopian Music as compiler and sequencer Iain Scott (assisted by Steve Bunyan and Francis Falceto) has made the first ever compilation of modern Ethiopian music specifically for the contemporary
western ear.
CD1 breaks new ground by focusing on modern Ethiopian tracks able to shake dance floors as much as any world music connoisseur’s mp3 headphones. Aimed at all those who were
dazzled by re-issue releases such as Russ Dewbury’s ‘Africa Funk’ 1998 (exposing Fela Kuti and Manu Dibango to a club audience for the first time), this does the same for ‘Ethiopian Groove’,
offering a sparkling collection of songs bursting with Ethiopia’s unashamed and open enthusiasm for absorbing the influences of 1960-70s Afro-America. Throw into this mix a few more tunes made
popular by the soundtrack for Jim Jarmush’s ‘Broken Flowers’ and you have the ultimate Ethiopian cross-over selection.
CD2 is a little different. A real delight for those slightly more accustomed to the exotic differences of World Music, as here the groove is hidden more deeply within,
requiring time to grow but then emerging more with each listening. If CD1 is the Ethiopian ‘Master Cuts’, then CD2 is the Ethiopian ‘Buena Vista Social Club’ selection, defining a unique modern
music scene at its discernible peak.
With ‘The Very Best of the Ethiopiques’ (2CD) perhaps the last great hidden treasure troves of modern African music has finally been made available to the mainstream
public. A very special occasion indeed.
Enjoy!
Tracklist :
1. Tesfa Maryam Kidane — Heywete
2. Mulatu Astatqe — Yekermo Sew
3. Mulatu Astatqe — Yekatit
4. Girma Beyene — Enken Yelelebesh
5. Bahta Gebre Heywet — Ewnet Yet Lagegnesh
6. Mulatu Astatqe — Gubelye
7. Mahmoud Ahmed — Ere Mele Mele
8. Mahmoud Ahmed — Metcha New
9. Alemayeha Eshete — Tchero Adari Negn
10. Alemayeha Eshete — Telentena Zare
11. Wallias Band — Muziqawi Silt Play
12. Ayalew Mesfin & Black Lion Band — Gedawo
13. Tlahoun Gessesse — Tchuheten Betsemu
14. Menelik Wesnatcher — Tezeta
15. Tsegue Maryam Guebrou — Mother's Love
16. Tlahoun Gessesse — Sema
17. Tewelde Redda — Milenu
18. Beyene Habte — Embi Lla
19. Mulatu Astaqe — Tezeta
20. Girma Beyene — Set Alamenem Play
21. Muluqen Mellesse & Dahlak Band — Bene Mote
22. Getatchew Mekurya — Antichi Hoye
23. Tlahoun Gessesse — Kulun Mankalesh
24. Getatchew Mekurya — Shellela
25. Seyfu Yohannes — Mela Mela
26. Mahmoud Ahmed — Atawurulegn Lele
27. Mahmoud Ahmed — Fetsum Denq Ledj Nesh
28. Alemu Aga — Abatatchen Hoy
Origine du Groupe : V.A Ethiopia
Style : World Music , Jazz World , Ethio-Jazz
Sortie : 2007
From Official Site :
Over the last 10 years, music aficionados across the world have become familiar with Francis Falceto’s remarkable work re-releasing vast quantities of modern Ethiopian music as
‘The Ethiopiques series’ on Buda Musique. But now this enthusiasm has spread to infect another top re-issuing label, as Union Square Music have taken it upon themselves to assemble an Ethiopian
music collection with a different slant. An enormous undertaking, drawing from all 21 volumes of the original ‘Ethiopiques’ series, ‘The Very Best of Ethiopiques’ (2CD) represents a new take on
Ethiopian Music as compiler and sequencer Iain Scott (assisted by Steve Bunyan and Francis Falceto) has made the first ever compilation of modern Ethiopian music specifically for the contemporary
western ear.
CD1 breaks new ground by focusing on modern Ethiopian tracks able to shake dance floors as much as any world music connoisseur’s mp3 headphones. Aimed at all those who were
dazzled by re-issue releases such as Russ Dewbury’s ‘Africa Funk’ 1998 (exposing Fela Kuti and Manu Dibango to a club audience for the first time), this does the same for ‘Ethiopian Groove’,
offering a sparkling collection of songs bursting with Ethiopia’s unashamed and open enthusiasm for absorbing the influences of 1960-70s Afro-America. Throw into this mix a few more tunes made
popular by the soundtrack for Jim Jarmush’s ‘Broken Flowers’ and you have the ultimate Ethiopian cross-over selection.
CD2 is a little different. A real delight for those slightly more accustomed to the exotic differences of World Music, as here the groove is hidden more deeply within,
requiring time to grow but then emerging more with each listening. If CD1 is the Ethiopian ‘Master Cuts’, then CD2 is the Ethiopian ‘Buena Vista Social Club’ selection, defining a unique modern
music scene at its discernible peak.
With ‘The Very Best of the Ethiopiques’ (2CD) perhaps the last great hidden treasure troves of modern African music has finally been made available to the mainstream
public. A very special occasion indeed.
Enjoy!
Tracklist :
1. Tesfa Maryam Kidane — Heywete
2. Mulatu Astatqe — Yekermo Sew
3. Mulatu Astatqe — Yekatit
4. Girma Beyene — Enken Yelelebesh
5. Bahta Gebre Heywet — Ewnet Yet Lagegnesh
6. Mulatu Astatqe — Gubelye
7. Mahmoud Ahmed — Ere Mele Mele
8. Mahmoud Ahmed — Metcha New
9. Alemayeha Eshete — Tchero Adari Negn
10. Alemayeha Eshete — Telentena Zare
11. Wallias Band — Muziqawi Silt Play
12. Ayalew Mesfin & Black Lion Band — Gedawo
13. Tlahoun Gessesse — Tchuheten Betsemu
14. Menelik Wesnatcher — Tezeta
15. Tsegue Maryam Guebrou — Mother's Love
16. Tlahoun Gessesse — Sema
17. Tewelde Redda — Milenu
18. Beyene Habte — Embi Lla
19. Mulatu Astaqe — Tezeta
20. Girma Beyene — Set Alamenem Play
21. Muluqen Mellesse & Dahlak Band — Bene Mote
22. Getatchew Mekurya — Antichi Hoye
23. Tlahoun Gessesse — Kulun Mankalesh
24. Getatchew Mekurya — Shellela
25. Seyfu Yohannes — Mela Mela
26. Mahmoud Ahmed — Atawurulegn Lele
27. Mahmoud Ahmed — Fetsum Denq Ledj Nesh
28. Alemu Aga — Abatatchen Hoy
http://www.myspace.com/mulatuastatke
Origine du Groupe : Ethiopia
Style : World Music , Ethio-Jazz , Alternative
Sortie : 2010
Depuis sa fructueuse association discographique avec The Heliocentrics pour un Inspiration Information Vol. 3 (Strut) qui lui a valu le prix du meilleur album aux trophées Afro-Caribéens en 2009,
plus rien n’arrête Mulatu Astatke. Embrayant sur une tournée de salles combles et un best-of, New York-Addis-London, simple mise en bouche destinée à replacer son œuvre, il revient pour un album
sous son seul et unique nom. Enfin. Ouvert par la somptueuse inspiration mystico-méditative " Radcliffe ", Mulatu Steps Ahead n’est que le reflet de l’idylle que Mulatu Astatke vit depuis
quarante ans. Une histoire d’amour entre un génial compositeur éthiopien et sa création, complexe assemblage musical qu’il nomme éthio-jazz, un édifice bâti à la force de ses maillets de
vibraphone. Quatre décennies durant lesquelles le démiurge d’Addis-Abeba n’aura eu de cesse de parcourir le monde à la recherche des nouvelles inspirations qui enrichiront et embelliront sa
musique, fusionnant des courants qu’on aurait juré incompatibles, développant une incomparable science de l’arrangement. Des plaines verdoyantes au Danakil, des rues brûlantes aux salles
obscures, des clubs de jazz new-yorkais aux bouges latinos enfumés, la musique de Mulatu est un passeport où toutes les pages sont martelées de tampons et de visas. Aussi à l’aise pour tresser
des cordes que dompter un groove radical afin qu’une kora s’y ébatte en toute quiétude (écoutez donc " Mulatu’s Mood ! "), capable d’ordonner un cortège de cuivres comme d’hypnotiser un piano,
Mulatu multiplie les clins d’œil à ses propres œuvres tout en allant de l’avant, laissant dans son sillon des mélodies envoûtantes. Efficace en électrique comme en acoustique, le Négus nous
confie neuf titres multidirectionnels promis à des écoutes répétées et prolongées.
par Franck Cochon
permalink
Tracklist :
01 - Radcliffe
02 - Green Africa
03 - The Way To Nice
04 - Assosa
05 - I Faram Gami I Faram
06 - Mulatu's Mood
07 - Ethio Blues
08 - Boogaloo
09 - Motherland
http://www.myspace.com/mulatuastatke
Origine du Groupe : Ethiopia
Style : World Music , Ethio-Jazz , Alternative
Sortie : 2010
Depuis sa fructueuse association discographique avec The Heliocentrics pour un Inspiration Information Vol. 3 (Strut) qui lui a valu le prix du meilleur album aux trophées Afro-Caribéens en 2009,
plus rien n’arrête Mulatu Astatke. Embrayant sur une tournée de salles combles et un best-of, New York-Addis-London, simple mise en bouche destinée à replacer son œuvre, il revient pour un album
sous son seul et unique nom. Enfin. Ouvert par la somptueuse inspiration mystico-méditative " Radcliffe ", Mulatu Steps Ahead n’est que le reflet de l’idylle que Mulatu Astatke vit depuis
quarante ans. Une histoire d’amour entre un génial compositeur éthiopien et sa création, complexe assemblage musical qu’il nomme éthio-jazz, un édifice bâti à la force de ses maillets de
vibraphone. Quatre décennies durant lesquelles le démiurge d’Addis-Abeba n’aura eu de cesse de parcourir le monde à la recherche des nouvelles inspirations qui enrichiront et embelliront sa
musique, fusionnant des courants qu’on aurait juré incompatibles, développant une incomparable science de l’arrangement. Des plaines verdoyantes au Danakil, des rues brûlantes aux salles
obscures, des clubs de jazz new-yorkais aux bouges latinos enfumés, la musique de Mulatu est un passeport où toutes les pages sont martelées de tampons et de visas. Aussi à l’aise pour tresser
des cordes que dompter un groove radical afin qu’une kora s’y ébatte en toute quiétude (écoutez donc " Mulatu’s Mood ! "), capable d’ordonner un cortège de cuivres comme d’hypnotiser un piano,
Mulatu multiplie les clins d’œil à ses propres œuvres tout en allant de l’avant, laissant dans son sillon des mélodies envoûtantes. Efficace en électrique comme en acoustique, le Négus nous
confie neuf titres multidirectionnels promis à des écoutes répétées et prolongées.
par Franck Cochon
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Tracklist :
01 - Radcliffe
02 - Green Africa
03 - The Way To Nice
04 - Assosa
05 - I Faram Gami I Faram
06 - Mulatu's Mood
07 - Ethio Blues
08 - Boogaloo
09 - Motherland
Note : 
++
Note : ++
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